当代美育教育之我见——青年学者洪芳耀谈美育
洪芳耀，清华大学美术学院艺术硕士，清华大学美术学院社会美育研究所学术委员，北京服装学院手绘项目负责人，艺术策展人。出版多部手绘设计书籍，主持多项美育课题，多次参加比赛和展览策划，作品被多家机构及个人收藏。
一、美育的新思考
美育渗透在生活的方方面面，对个人影响巨大。它不仅影响着个人的价值观，还激发人们在生活中通过绘画、音乐、舞蹈、器乐、文学作品、影视作品等潜移默化的汲取营养，进而形成自己的价值观。因此，说美育影响人生一点也不为过。通过美育教育，让每个中国人提高自己的审美和人文素养，这从国家开始把美育纳入中考开始就可见一斑。现阶段，美育已经成为我们学习的必修课。尽管现代社会出现的“唯金钱论”使人们普遍变得异常浮躁，但美育却可以塑造和丰富人的精神世界，让孩子能够尽可能多的接触美好的事物，让孩子感受自然之美、音乐之美、绘画之美、建筑之美、诗词之美，提升孩子们的科学素养、人文素养以及艺术素养。少年强则国强，普及美育，无论是对国家和民族的文化振兴，还是文化软实力的提升都起着非常基础性的作用。新时代美育是审美教育、情操教育、心灵教育，也是丰富想象力和培养创新意识的教育，能提升审美素养、陶冶情操、温润心灵、激发创新和创造活力。美育的意义在于让明天更美好。随着时间的推移，接受良好美育教育的青少年逐步走上工作岗位，影响着整个社会，更潜移默化地影响着人们的道德素养和审美能力。而全民素养和审美意识的整体提高势必又会促进社会的不断进步，进而对国家和民族文化的发展产生正向的驱动力。
二、新文科建设背景下的美育
“新文科”就是文科教育的创新发展，即培养知中国、爱中国、堪当民族复兴大任的新时代文科人才；培育新时代社会科学家；构建哲学社会科学中国学派；创造光耀时代、光耀世界的中华文化。在新文科建设中被提及的四大讲堂之一《中国艺术大讲堂》发挥着美育的作用，其通过发动名校，如清华大学美术学院、中央美术学院、中央音乐学院、中国音乐学院、北京电影学院等高校为美育工作赋能，汇聚美育领域的知名专家学者，以及其他各个领域的知名艺术家为美育工作保驾护航。通过展示中华传统艺术、现当代艺术、民间艺术来展现时代特色。新文科建设背景下美育更显示出重要的地位，在国家颁布的《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》中提出“把美育纳入各级各类学校人才培养模式的全过程”，其核心内容是加强学子艺术学科知识体系的培养，注重审美体验，丰富艺术实践活动，从而帮助学子建立完善的人格，提升修养，增强文化创新意识。其实，早在100多年前蔡元培先生就曾强调过“美育是最重要、最基础的人生观教育”，美育通俗来讲，可以称为审美教育，是包含了美德、美感、美术在内，对孩子情感美、精神美、听觉美等方方面面的培养。结合国家已经颁布的政策、意见，美育将逐步进入中考变成必修课，其主要目的就是为了让孩子有更全面的发展。不言而喻，未来美育在大的时代背景下将会变得越来越重要。
目前，“美育”除了属于一门综合类交叉学科的专业，以中西方美术学理论知识体系为主线外，还涵盖教育学、哲学、美学、管理学等学科的知识体系与方法论。要构建部分专家提出的“美育学”，需要对现有的“美育”进行升级，通过深入汲取其他学类的营养，为“美育学”所用，通过学科建设来整合跟美育相关的知识体系，建立完善的美育人才培训框架，才能培育出符合时代需要的复合型美育人才。
三、现代信息技术与美育教学
现代信息技术的发展是迅速的，对美育的影响也比较大，其除了刷新了大众对美育的认知以外，还激发了大众对美产生了新的理解。随着我国科学技术的发展，现代信息技术的发展也在逐步提高，新媒体也呈现出不同的形式。新媒体的发展，带动了美育的发展，如灯光技术的革新，让光有了“样子”，声音也有了“样子”，让人们的关注点不仅局限在常规能看得到的画作等视觉形象上，还让那些我们原本“看不到的”思想也有了显现的样子。现代信息技术的发展，一方面提高了软件的开发，让人们看到了新的绘画风格，2.5D、C4D、酸性设计等新的技术、风格的产生，让人们对美的认知变得多元化了；另一方面也对美育工作者提出了更高的要求，其要求美育工作者要不断地更新系统知识，不断地紧随国家技术的发展和应用要求，不断地提高自己的能力，紧随时代步伐。
根据研究发现，美育的线上教学更加便捷，不受时间和空间限制。它可以有效地避免人员聚集现象，在特殊时期得到了普遍的推广。相比于线下教学活动来说，美育的线上课堂体验性差一些，实操性的课程无法进行针对性辅导。并且，线上教学很难有效的监控学生的学习情况，而线下教学监督起来则更为方便。线下教学能更好地进行面对面的沟通，及时发现问题并予以纠正，有利于交流，如要给学生“改画”线下更具优势，线上则需要借助现代的工具来完成，传统工具无法实现“改画”这一活动被完整而有效的被学习到。在美育的线上教学中，理论性的课程比较适合，实操性的课程则采取线下教学为宜。
美育涉及自然美、艺术美、社会美、科学美等不同形式的内容。其中，触及自然美的教学主要是感受大自然带给我们的审美感知，感受自然现象带给我们的不同视觉变化和感受，体验大自然的伟大和神奇；触及艺术美的教学主要是通过美术绘画、音乐享受、肢体舞蹈、文学认知等，进行全方位的感受和创造；触及社会美的教学主要是通过对社会生活中美好事物的感受而进行的体验，感受周围生活以及人与人之间的美好；触及科学美的教学主要是通过结合科学技术的应用，对新视觉以及新造型进行探索。因此，教学设计时需要对课程主题进行设置，根据课程目标推进教学计划。
四、美育工作实践
美育教学不仅仅是教授传统的绘画知识，也包括对身边工具、材料的创造，即能够使作品以更美、更具有形式、更具有创造力的一面呈现出来。以《粘土浮雕》课程为例，我们在教学过程中刷新了对普遍使用的幼儿材料工具的认知，让简单而又易于加工的手工材料，尽显独特的工具魅力。从多次粘土浮雕课的教学成效来看，对于这种类型的课程无论是成人还是孩子，都是百上不厌。不仅锻炼了人的手工精细度，还呈现了从平面到立体创作的乐趣，整个过程都需要不断的思考，因为材料的创新和独特的表现，需要人们思索流程、效果以及手法的综合运用。美育教学过程其实就是让学生们充分的认识美、创造美、感受美，能够在美好的期待下刷新对于美的认识、陶冶情操、感受身边一切能带来美好的东西。美育是人格养成、净化心灵的关键，美育的培养也是现代教育的趋势。我们之前的美育教育更侧重于技法，而真正的美育还包含着美感教育，其在以往是缺乏沟通和感性的。美育教育要激发学生的想象力，结合个人的感知能力，达到精神美，以促进人格的发展和健全。美学大师席勒认为，美育是培养人的理性与思维的手段。未来的社会是创新与科技相结合的社会，而灵活的思维与丰富的想象力是必不可少的。美育就是一种特殊的传播途径，它通过培养学生的审美意识、审美能力，使学生在学习中发现美、欣赏美，从而将智力因素与审美因素在培养过程中有机融合，为创新能力的培养奠定基础。
